四月十四日下午一點三十分，八十四歲的黃群英老師步伐健朗的帶著他慣用的筆、紙以及毛毯步入清雲藝廊。黃老師說：「美醜不重要，重要的是筆韻的一氣呵成以及寫字帶夾的快樂。」。書法的美是說不出來的，但黃老師的精神、氣勢卻在每一幅字以及每一下筆中展露無遺。為時三小時的演講，黃老師未曾進一口水或稍作喘息，而寫字就是黃老師的養身之道。以下為黃老師提供之演講原稿：

品賞書法，其實就是學習書法所要探索的目標。雖有客觀的原則，但由於創作者或品賞者個性、學養、興趣、愛好、感受、審美觀念的不同，不易避免主觀的認知，很難有絕對的標準。茲僅提出幾項較為重要的原則，以供參考：

一、章法之美：作品整篇的佈局，是品賞者第一眼印象，要能引起美的共鳴。所謂章法，就是指字與字、行與行，乃至整幅的分間布白。疏密有致，大小參差，偃仰起伏，正斜得宜，濃淡枯潤，血氣連貫，甚至款識印章，都要協和平衡，結合整體，通篇聚而不散。

二、結構之美：組織形態、點畫搭配。疏朗嚴謹、舒展流利、古樸沉穩、豐腴峭瘦，正不板滯，奇不涉怪。

三、形態之美：精妙的用筆，構成形態之美，經得起久看細讀，反復品味。圓筆的婉約，方筆的雄強，銳筆的俐落，鈍筆的蒼勁。藏鋒的含蓄，露鋒的提神，中鋒的道渾，側鋒的妍媚，使線條各盡其美，縱橫使轉，揮灑自如，並於不平中求平，不齊中求齊，不勻中求勻，產生變化無窮的藝術美感。

四、氣勢之美：形不離勢。書法必先識勢得勢，始能淋漓酣暢，縱橫馳騁，氣定神聚，血脈貫通，神采飛揚。

五、質地之美：點畫沉著穩定，線條婀娜飛動，藏骨抱筋，筆中有物，質感豐富，份量飽滿。切忌浮滑淺薄，墨不入紙，拋筋露骨，張牙舞爪，臃腫癱臥，渣殘瑣碎。

六、力感之美：筆力是書法功力的長期累積，筆力怯弱，神態疲憊，便無生氣。剛勁之力，如鐵畫銀鉤，堅挺強韌，柔和之力，如遊絲裊空，靈活凝練，貴在剛柔並濟，眾妙攸歸。

七、韻律之美：簡要而言，即指行筆的節奏與墨色的變化。徐疾輕重，濃淡枯潤，產生藝術上的感染力。猶如自然界的動靜意趣，行雲流水，龍騰虎躍，獸奔鳥翔。有音樂悅耳動聽的節奏，有詩的抑揚頓挫韻律，令人神馳。

八、意境之美：對自然世界的觀察、思維、體會，流露出感情、氣質、修養，悟出藝術生命的真諦，提升精神境界的美妙。

九、風格之美：風格的形成與個性、氣質、見識、人文修養、審美觀念せ有密切關係。人如其書，書如其人，泳涵於內，表現於外，藝術風格不必強求一致，亦無法勉強得之。但總要力求骨秀神清，高雅純真。

十、自然之美：自然之美是書法藝術最樸素的形式美。不事雕飾，一任天真，但並非草率隨便，漫無法度。必先長期磨練，熟而後生，既雕既琢，復歸於樸。久之自能從心所欲而不逾矩，千變萬化，得無法之法，不求其工而自工，似淡而樸，似拙而美。自然天真，是工之極，是美之極。

中國書法是自然美與人文美的綜合藝術。書法教育不僅在訓練書寫能力，更重要的是在培養正確的審美觀念，變化氣質，淨化心靈，認識人生，體現生命的真諦，促進全人格的成長，進而潛移默化，提高國民品質，增進社會祥和，是健康的文化建設。
（本文取至：清雲大學圖書館，劉美慧。
網址：http://www.cyu.edu.tw/aaoffice/255net.htm）